Diferența dintre Hindustani și muzica carnatică

originile

Muzica clasică Hindustani își are rădăcinile în tradițiile vedice în care imnurile din Sama Veda, un text sacru, au fost cântate mai degrabă decât scandate, iar muzica carnatică sa dezvoltat semnificativ în timpul mișcării Bhakti.

Cu toate acestea, începând cu secolul al XII-lea, au apărut schimbări între muzica Hindustani și Carnatic datorită influențelor persane și Mughal din nord, în timp ce Tamil Nadu, Kerala, Andhra Pradesh și Karnataka din sudul Indiei văd dezvoltarea Carnaticului Sangeet.

Muzica

Raga și Tala

Raga și Tala formează baza muzicii indiene. Hindusstani și muzica Carnatic pot avea același ragas, dar numele ragasului și modul în care sunt realizate este diferit.

Există 6 ragasuri principale și 10 moduri sau hip-hop în muzica Hindustani. În muzica Carnatic, există șapte note la scara care conțin semitele și acestea vin cu constrângeri melodice. Raga sunt organizate în diferite moduri cunoscute sub numele de melankara, dintre care există 72. Sistemul de clasificare a ragasului cunoscut sub numele de Melankara este atribuit lui Venkat Mukhi Swami. Rangul din muzica Hindustani cuprinde diverse trucuri [i], care urmează un format și o combinație de note. Acest lucru nu permite prea multă libertate pentru compozitor. Ele sunt de obicei predate de la o generație la alta. Există mult mai multă libertate în muzica Carnatic.

Muzica carnatică este scrisă pentru a fi cântată într-un mod specific. Stilul cântării este de o importanță mai mică în muzica Hindustani, deși există mai multe tradiții de cântări numite gharanas, care își are rădăcinile în tradițiile hinduse antice.

Performanţă

cuvinte

În muzica Hindustani, limba folosită este destul de formală și cuvintele nu sunt articulate în mod clar. Motivul pentru aceasta a fost că concertele de obicei au avut loc în curțile musulmane, unde referirea la zeii hinduși a fost subestimată pentru a păstra secretul. În cântecele carnatice sfinții sunt venerați și cuvintele sunt foarte clare și bine articulate. Semnificația și pronunția cuvintelor este foarte importantă în transmiterea stării de spirit a interpretului. [Ii]

Muzica Hindustani este foarte specială în ceea ce privește interpretarea melodiilor care se referă la un anumit moment al zilei. Dacă vorbește despre după-amiaza, nu va fi cântată seara. Nu există restricții de acest fel în muzica Carnatic.

Improvizaţie

Muzica Hindustani are un format special în modul în care este prezentată muzica și improvizația. Acest lucru este mai puțin formal în muzica Carnatic.

Tempo

Muzica Hindustani este foarte expresivă și adesea în viteză mai mică, cu valori lungi de notă. Muzica crește în intensitate, în funcție de emoția pe care artistul încearcă să o exprime. Viteza muzicii Carnatic rămâne destul de constantă și, în general, este într-un ritm rapid. Valorile notei sunt și mai scurte.

Ornamentare

Muzica Hindustani folosește o cantitate echitabilă de ornamentație și improvizație pentru a dezvolta aspectul emoțional. Progresia de la o notă la alta este lentă și netedă. În muzica Carnatic există oscilații rapide între două note. Muzica este mai puțin intensă și nu folosește prea mult ornamentare. Este mai spiritual și intelectual.

Instrumente

Instrumentele folosite în muzica Hindustani includ tabla, sarangi, sitar, santoor și clarinet, spre deosebire de muzica Carnatic care folosește veena, mridangamul, mandolina și jalatarangama.

Vioara și flautul sunt comune în ambele. Deoarece muzica Carnatic este în principal vocală, o melodie jucată pe un instrument se face într-un stil de cântat.

	Hindustani	Carnatic
originile	Nord	Sud
	Vedici tradiționale	Tradiția Bhakti
Raga	6 ragas principal cunoscut sub numele de bandichi și 10 moduri sau thaats.	Cântare de 7 note care conțin semitone și 72 de moduri sau melankara.
Stil	Gharanas stil de cântat.	Stil mai vocal chiar și atunci când este jucat de instrument.
cuvinte	Formale și nu articulate în mod clar.	Cuvinte importante pentru exprimarea emoției.
Improvizaţie	Formatul specific cu privire la modul în care are loc improvizația.	Improvizarea este mai puțin restricționată.
Tempo	Slow cu valori lungi de notă crescând în intensitate.	Un tempo mai rapid, care rămâne mai constanta, cu valori mai mici ale notei.
Ornamentare	Ornamentarea este folosită pentru a spori emoția.	Există o oscilare între note pentru a crea o performanță spirituală și mai intelectuală.
Instrumente	Tabla, sarangi, sitar, santoor și clarinet.	Veena, mridangam, mandolin și jalatarangam.