Viola vs vioara

viole sunt mai mari decât viori și au un sunet mai profund, mai silențios. Ele sunt ambele instrumente de corzi orchestrale care au originea în Italia și sunt jucate cu un arc. Vioara este numită și o vioară când este folosită pentru a juca muzică populară.

Diagramă de comparație

Viola comparativ cu graficul de comparare a viorii

Viola	Vioară
mărimea	Mai mare decât o vioară; o lățime și o lungime mai mare comparativ cu o vioară	Un pic mai mic decât viola în lățime și lungime.
Sunet	Mai adâncă și mai mică decât vioara	Mai mare în comparație cu viola.
Cheie	Alto clef; Cleftul Treble folosit pentru note mai mari pentru a evita liniile excesive de cărți	Treble clef
Gamă	C3 - E6	G3 - A7
Siruri de caractere	A D G C. Ciorchini mai groși.	E A D G. Sintetic preferat față de miezul de oțel.
Stilul de joc	Cu arcul (poate fi, de asemenea, folosit pentru a juca folk, clasic, etc)	Folclor, clasic, jazz, țară
Ce este?	Stringed Intrument	4 (sau 5) Instrument plutind cu coarda
Alte nume	Franceză: alto; Germană: Bratsche	Franceză: violon; Germană: Geige; Turcă: keman
Pod	Arcuit	Mai arcuite pentru o singură notă mai curată.
Despre	4 instrument cu înclinare cu șnur	4 (sau 5) instrument cu înclinat cu coarde

Conținut: Viola vs. Vioară

• 1 Dimensiune
• 2 Sunet
• 3 Tuning și șir
• 4 Clef
• 5 Tehnică
• 6 Utilizare în muzică
• 7 Compoziții
• 8 Muzicieni celebri
• 9 Origini
• 10 Referințe

mărimea

Nu există o dimensiune standard pentru viola. Corpul unei viola este de obicei între 38cm și 43cm.

O vioară standard are un corp de 35,5 cm lungime. Cu toate acestea, arborii de vioară sunt cu aproximativ 1 cm mai lungi decât vioi.

Sunet

Violale sunt al doilea instrument cu cea mai mare înălțime din familia de șir. Un sunet tipic vioi este descris ca fiind profund și subțire, și în general are un sunet mai lent decât vioara din cauza coardelor sale mai groase.

Viori sunt cele mai înalte instrumente din familia de șir. Sunetul lor poartă deasupra altor instrumente, făcându-le populare pentru melodii.

Tuning și Corzi

Vigoarele Viola sunt în mod normal reglate la C3, G3, D4 și A4. O violă este reglată exact cu o cincime sub vioară. Violul are o gamă de peste 3 octave și jumătate, în funcție de talentul jucătorului.

Corzile violacere sunt transformate în G3, D4, A4 și E5. Terenul său variază de la G3 la C8, cea mai înaltă notă pe un pian modern. Cu toate acestea, notele de top sunt adesea produse de armonici, deci E două octave deasupra E-șirului deschis (E7) pot fi considerate cea mai înaltă notă practică pentru piesele orchestrale.

Cheie

Muzica pentru viola este scrisă în clema alto, care utilizează clema C. Alto clef este rar folosit de alte instrumente.

Muzica pentru vioară este scrisă în clef-uri înalte.

Tehnică

Având în vedere că viorii sunt mai mari decât viori, ele necesită o tehnică puțin diferită, care include diferite degete. Violul are corzi mai grele și un arc mai greu, deci jucătorul trebuie să se sprijine mai mult pe corzi.

Viori sunt piese cu partea stângă a maxilarului așezată pe chinrestă, cu vioara susținută de umărul stâng. Mâna stângă împinge corzile pentru a produce pitch și mâna dreaptă fie se îndoaie, fie scoate corzile pentru a crea sunetul.

Jucătorul Viola, Clare Finnimore, are de spus despre diferența de tehnică (vizionați videoclipul):

Cred că cel mai bun lucru despre viola pentru mine este că ai amândouă. Ai înregistrările înalte, care sunt la fel de dulci, nu merg la fel de mare ca o vioară, dar este la fel de dulce, iar registrele inferioare care sunt cu adevărat sonore și bogate, ca cello. Evident, nu cu aceeași calitate a violoncelului, dar are o calitate proprie, cu siguranță.

Este greu să explici cum se schimbă tehnica atunci când te duci de la o vioară la o violă, dar cred că atunci când o mulțime de violoniști iau prima vioară, (joacă) Accidentul arcului este mult mai ușor pe vioară. Cu viola ai nevoie de ... (piese) este un tip mai ferm de arc, evident că spațiul dintre note este mai mare, gâtul este mai gros, așa că toate aceste lucruri trebuie doar să mărești totul puțin.

Arcul este mai lung, este mai greu. Poate că trebuie să-ți spargi puțin degetele pentru a produce un sunet. Acest lucru este foarte general, cred că cel mai dificil lucru este să te întorci invers dacă joci violul și apoi te duci înapoi la vioară poate să sune teribil de zgâlțâitor și slăbit, pentru că mișcările tale sunt prea grele și nu sunt delicate destul.

Utilizați în muzică

În muzica orchestrală timpurie, violul a umplut armonii. Cu toate acestea, unele piese baroce și clasice au fost scrise pentru viola solo și joacă un rol important în muzica de cameră, cum ar fi cvintetele de șir. Mulți compuși scriu acum pentru violă și sunt folosiți și în grupuri pop contemporane, cum ar fi The Velvet Underground și 10.000 de maniaci, și de către muzicieni folclori.

Viori au fost instrumente populare încă din perioada barocului. Ele sunt adesea utilizate pentru a juca linia de melodie, precum și pentru a armoniza. Ele sunt de asemenea folosite în muzica de jazz și de multe grupuri pop și indie moderne, printre care Corrs, Blue October, Yellowcard și Arcade Fire.

compoziţii

Compozițiile pentru violă includ Sinfonia Concertante și Kegelstatt Trio, Concertul nr. 6 al lui Bach din Brandenburg și Serenada lui Beethoven în D major.

Aproape toată muzica orchestrală sau de cameră include piese proeminente pentru vioară.

Muzicieni cunoscuți

Exemple de violoniști includ Lionel Tertis, William Primrose, Vadim Borisovksy, Lillian Fuchs, Walter Trampler și Emanuel Vardi.

Există nenumărați violoniști moderni, atât în ​​muzica clasică, cât și în cea populară.

originile

Din Viola: O scurtă istorie - SoundJunction:

Violul datează din aceeași perioadă ca și vioara, care a apărut la începutul secolului al XVI-lea. La început violul a fost numit vioara "alto-tenor", deoarece termenul "viola" a fost folosit pentru a se referi la orice instrument clasic occidental clasic care a fost înclinat. Dar în cele din urmă cuvântul "viola" a venit să se refere în mod specific la viola da braccia (adică violul jucat în brațe), de aici cuvântul german bratsche care este încă folosit pentru viola astăzi. În jurul secolului al XVII-lea s-au făcut niște "tenor-violas" care erau foarte lungi, dar acest tip de viola a fost rareori jucat, deși unele exemple supraviețuiesc. La sfârșitul secolului al XVIII-lea viola a ieșit din a fi instrumentul care tocmai "a umplut" în mijlocul unui ansamblu. Unii compozitori chiar au început să scrie concerte pentru el. Această proeminență crescândă a condus la experimente pentru a încerca să îmbunătățească viola, dar nu a fost cu adevărat până în secolul XX că s-au făcut cele mai reușite pași înainte. Principalul motor al dezvoltării violacei a fost viola playerul Lionel Tertis care a colaborat cu producătorul de instrumente Arthur Richardson de la aproximativ 1937 pentru a încerca să creeze viola ideală.

R: Violina Greffuhle, Axelrod Viola, vioara lui Ole Bull si violoncel Marylebone "Stradivarius instrumente expuse la Muzeul Smithsonian al istoriei americane L-> R: vioara Greffuhle, Axelrod Viola, vioara Ole Bull si vioara din Marylebone

Alte instrumente din familia vioi derivate din viola sunt:

• viol + ino - violul soprano (violă diminutivă sau mică)
• viol + unul - viola de bass (violă augmentativă sau mare)
• viol + on + violoncel - violul de bas mai mic (mai mic decât vioara)

Bazându-se pe originea numelor instrumentelor, una dintre teorii afirmă că violurile au apărut înainte de celelalte instrumente de șir. Violul modern a fost probabil dezvoltat în Italia în secolul al XVI-lea.

Viorica modernă a fost dezvoltată la începutul secolului al XVI-lea de către Andrea Amati și Gasparo da Salò. A fost modificată din nou în secolele 18 și 19.

Referințe

• Diferențele dintre violă vioară - SoundJunction.org
• Istoria violei
• wikipedia: Viola
• wikipedia: Vioara